Афиша событий

Дворец молодежи (Н. Тагил). ВИА «Синяя птица» подготовил неповторимый и полный приятных сюрпризов праздник песни!Уйти с головой в атмосферу золотых 70-х — 80-х, услышать новые песни, насладиться любимыми хитами ансамбля и вернуться назад полными свежих сил и энергии, вас приглашает легендарный ВИА «Синяя птица».В октябре 1975 года, в стенах Куйбышевской областной филармонии, началась творческая деятельность легендарного ВИА «Синяя Птица», пожалуй, самого известного музыкального проекта, рожденного на Самарской земле. Коллектив подарил огромной армии своих поклонников ставшие бессмертными хиты «Ты мне не снишься», «Клен», «Горько», «Моя любовь жива», «В море ходят пароходы», «Я иду тебе навстречу», «Так вот какая ты», «Белый теплоход» и многие другие.Творчество коллектива не оставляет равнодушными ни поклонников с большим стажем, ни постоянно вливающихся в их ряды молодых зрителей. Трудно переоценить вклад «Синей птицы» в историю поп-музыки — многие её композиции стали поистине народными. Коллектив ведет активную гастрольную деятельность в России и зарубежье, становится лауреатом всероссийских и международных фестивалей, принимает участие в культурной программе Олимпиады в Сочи. В сентябре 2018 года, на родине «Синей птицы» в Самаре, был открыт первый в России памятник песне — легендарному хиту ансамбля

Фабрика Event Hall. Флагманы европейского грув-метала Ektomorf едут в большой российский тур! Легендарная европейская грув-метал группа Ektomorf возвращается с масштабным туром по России. Ektomorf даст 9 концертов в крупнейших российских городах Ektomorf — одна из самых узнаваемых и неутомимых команд европейского грув-метала. За более чем 25-летнюю карьеру коллектив выпустил 17 студийных альбомов и отметился гастролями по всему земному шару. Живые выступления Ektomorf всегда отличаются запредельной энергией, а фирменное звучание группы — взрывная смесь грув-метала, ню-метала и этнических мотивов не оставляет равнодушным никого в зале. Большой тур Ektomorf обещает стать одним из главных метал-событий года для России. Ektomorf продолжают демонстрировать свою приверженность поклонникам тяжелой музыки и вновь доказывают, что музыка не знает границ.

Максимилианс. Владимир Ждамиров, легенда русского шансона, 13 лет проработал в составе группы «Бутырка», являясь автором музыки, лидером и музыкальным руководителем коллектива. Записал 8 альбомов, более 80 песен, добрая половина которых вошла в золотую коллекцию русского шансона. Такие песни, исполненные Владимиром, как «Запахло весной», «Тает снег», «Кольщик», «Аттестат», «Икона», «Шарик», «Не трогай осень», «Последний рассвет» и многие другие, глубоко запали в душу поклонникам коллектива, что на долгие годы определило его популярность и востребованность. В декабре 2013 года вынужден был покинуть проект «Бутырка» и принял решение отправиться в сольное плавание. Легендарный шансонье является довольно известной и весомой фигурой в мире отечественной музыки, ему пришлось столкнуться с немалыми трудностями. Права на все песни остаются в компании «Русский шансон», которая запрещает Владимиру Николаевичу исполнять его песни. Известному артисту пришлось всё начинать «с нуля». Но, несмотря на всё, первые сольные концерты показали, что новые песни публика принимает горячо, артист по-прежнему интересен людям. И интерес этот заметно растёт, так как Владимир Ждамиров решил не ограничиваться рамками жанра и записал много новых песен о любви, о Родине, о жизни. Сольная карьера позволила артисту раскрыться и расширить границы своего творчества. Сам Владимир Николаевич очень любит рок-музыку. Огромная любовь с юности была и к творчеству «Песняров» и «Самоцветов». Ведь начинал Владимир артистическую карьеру в клубе именно с этих песен. 1 декабря 2014 года состоялся официальный релиз долгожданного дебютного альбома Владимира Ждамирова «За забором весна». В него вошло 13 песен, которые в самые короткие сроки полюбились зрителям и стали популярны, люди на концертах встречают новую сольную программу стоя и долгими овациями, подпевая любимому артисту. Больше всего в трудное время Владимира Ждамирова поддержали поклонники. Их любовь вдохновляла и помогала делать новые шаги в творчестве. В декабре 2017 года вышел второй сольный альбом Владимира Ждамирова «Где-то там». В данное время идёт к завершению работа уже над третьим сольным альбомом. 2020 год пандемии стал продуктивным для Владимира Ждамирова по выходу новых хитов и клипов, которые мгновенно набрали многомиллионные просмотры. «А я несу тебе цветы», «В чужие края», «Я поцелуем выпью твои слёзы», «Я вернусь», «Разведённые» и другие. В настоящее время Владимир Ждамиров очень громко заявил о себе как о сольном артисте, он принимает участие в таких фестивалях, как «Шансон года», «Эх, разгуляй», «Шансон-ТВ, все звёзды» в Витебске и других. Полюбившиеся песни постоянно находятся в ротации на федеральных радиостанциях. Артист активно гастролирует и радует своих поклонников полюбившимися и новыми хитами.

Свердловская детская филармония. Концерт «Магия ритма» пройдет в Свердловской детской филармонии 11 октября 2026 года. Мероприятие представляет собой музыкально-познавательную программу, знакомящую зрителей с многообразием ударных инструментов и ритмических рисунков. В рамках концерта будет представлена информация об истории возникновения различных ударных инструментов, от литавра до экзотических перкуссий. Справу о предстоящих мероприятиях и продаже билетов можно уточнить по телефону 620014 или электронной почте referent@sgdf.ru.

Уральский центр народного искусства. Приглашаем вас на музыкальную сказку-концерт «Конёк-Горбунок»! Уральский государственный русский оркестр под управлением художественного руководителя и главного дирижёра Павла Васильева представит новую интерпретацию знаменитой сказки Петра Ершова. Сюита, созданная по мотивам приключений Ивана-дурачка и Конька-Горбунка, написана композитором Владимиром Бояшовым и исполняется на русских народных инструментах. Погрузитесь в волшебный мир сказки, услышав её в новом звучании!

Музей советского детства. Зрителей ожидает удивительное приключение в мир советской мультипликации. На ваших глазах из песка оживут любимые герои: Дюдюка Барбидокская, пират из «Острова сокровищ», домовенок Кузя, котёнок по имени Гав и многие другие. Всё действо происходит на ваших глазах. С помощью специального оборудования на столе с подсветкой художник творит картины из песка, а зритель видит их на экране с помощью проектора. «Живая» скрипка придаст особое звучание анимационным бестселлерам. Это настоящая семейная программа выходного дня, которая понравится и детям, и взрослым. Мамы и папы, бабушки и дедушки вспомнят своё детство, а дети познакомятся с мульт-хитами СССР. Художник песочной анимации Елена Кадырова, скрипка Александр Рассказов.

Дом музыки. Камерный оркестр B-A-C-H продолжает открывать восходящих звёзд мировой фортепианной сцены! Яркая индивидуальность и виртуозность молодого китайского пианиста Жуй Мина, в свою очередь, оставят блестящий след в музыкальной истории. В программу вошли произведения, способные подчеркнуть лучшие грани мастерства одарённого музыканта. «Женевские колокола» Ференца Листа, величайшего композитора‑пианиста, совершившего настоящую революцию в истории сольного исполнительства, поражают тонкой красотой фортепианного пейзажа. Эта пьеса была написана в период романтического путешествия Листа по Швейцарии и является завершающим, девятым номером фортепианного цикла «Годы странствий. Год первый: Швейцария». Известно и то, что исторически именно Вольфганг Амадей Моцарт совершил настоящий прорыв, превратив фортепиано в настоящего солиста. Одно из самых популярных и романтических творений великого композитора — Концерт номер 20 ре минор для фортепиано с оркестром. Произведение было полностью завершено 10 февраля 1785 года. Уже на следующий день состоялась премьера, причём сам автор дирижировал за инструментом. Итогом программы станет «Серенада для струнного оркестра до мажор» Петра Ильича Чайковского, созданная композитором «по внутреннему побуждению» и велению сердца. По собственному признанию автора, ориентиром для этого сочинения стала музыка великого Моцарта. Жуй Мин. Родился в 2006 году в городе Цзинань (Китай). Музыкой занимается с пяти лет. С 2019 года живёт в Москве и обучается в Центральной музыкальной школе — Академии исполнительского искусства при Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс доцента Дарьи Анатольевны Рябовой). Артиста называют одним из самых одарённых молодых пианистов современности. К своим 19 годам он стал лауреатом 70 национальных и международных конкурсов, участником многих фестивалей. Конкурсы: — Лауреат VIII Международной профессиональной музыкальной премии BraVo в номинации «Классический исполнитель из страны‑партнёра» (2026, Москва); — Обладатель I премии XXXIV Международного конкурса пианистов им. Этторе Поццоли, Специального приза за лучшее исполнение сонаты Л. Ван Бетховена и Приза зрительских симпатий (2025, Сереньо, Италия); — Лауреат I премии и обладатель золотой медали II Международного конкурса пианистов, дирижёров и композиторов имени С. В. Рахманинова (2025, Москва); — Обладатель Гран‑при Международного конкурса молодых музыкантов «Симфония Ямала» (2024, Салехард); — Обладатель Гран‑при XIX Международного конкурса ЦМШ‑АИИ «Посвящение С. В. Рахманинову» (2023, Москва); — Лауреат I Международного юношеского конкурса имени С. В. Рахманинова (2023, Великий Новгород); — Призёр III Международного конкурса Grand Piano (2021, Москва). Участие в фестивалях: — Музыкальный фестиваль Дениса Мацуева «Диалог поколений»; — Международный фестиваль фортепианной музыки имени Эмиля Гилельса; — Российско‑Китайский музыкальный фестиваль к 75‑летию образования КНР; — III Международный музыкальный фестиваль Бориса Березовского «Летние вечера в Елабуге»; — XIII Большой литературно‑музыкальный фестиваль «Рихтеровские встречи». Пианист ведёт активную гастрольную деятельность, регулярно выступает на главных площадках России, Китая и Италии. В его портфолио — выступления в Большом, Малом и Рахманиновском залах Московской консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Московском концертном зале «Зарядье», Московском Международном Доме музыки и Мариинском театре. Сотрудничает с ведущими музыкальными коллективами, среди которых Государственный академический симфонический оркестр России имени Е. Ф. Светланова, Симфонический оркестр Мариинского театра, Московский государственный академический симфонический оркестр, Итальянский филармонический оркестр и другие. Программа: Ф. Лист. «Женевские колокола» из цикла «Годы странствий» (Год 1‑й: Швейцария), S.160 9; В. А. Моцарт. Концерт для фортепиано с оркестром 20 ре минор, KV 466; П. И. Чайковский. Серенада для струнного оркестра до мажор, соч. 48. Исполнители: Жуй Мин, фортепиано, Китай; Камерный оркестр B-A-C-H; Дирижёр — Николай Усенко; Музыковед — Ирина Винкевич. Продолжительность концерта — 1 час 20 минут.

Концерт-холл Свобода. Вас ждут все главные хиты, новые треки и особенная энергия, которая греет и объединяет сердца. Через стильный поп-рок тринадцать карат рассказывает честные истории о том, что волнует всех молодых девушек и парней. За несколько лет они прошли большой путь от первых песен в чартах до полных залов! Концерт тринадцать карат — это место силы, где можно выплеснуть свои эмоции и почувствовать, что ты не один. Увидимся у вас в городе! До встречи! Не забывайте с собой паспорт.

Театр Эстрады. ПРЕМЬЕРА!!Продолжительность: 1 час

Театр оперы и балета. Урал, балет, рэп: действие нового «Конька-горбунка» начинается в сказочной уральской деревне, затем герои попадают в палаты Хана Киргизского, отправляются на волшебный остров и на дно Ледовитого океана. В финале, когда Иван-дурак играет свадьбу с Царь-девицей, пляшут русские, киргизы, северные цыгане (в большом балете обязательно должны выйти цыгане, где бы ни происходило действие), а также уральский народ.Именно так было в спектакле «Конек-горбунок», который полтора века назад впервые исполнила труппа Императорского балета в Петербурге. На основе старинного либретто создается балетное зрелище XXI века — как это происходило в «Пахите», «Тщетной предосторожности», «Приказе короля».Мир Царь-девицы — восстановленная хореография Александра Горского 1912 года. Уральская деревня и ханские шатры — новая музыка и новая хореография. И все действие связывает и объясняет рэп — самое популярное новое русское искусство, голос молодого поколения. Тексты для балета пишут участники знаменитой группы EK-Playaz: Наум Блик и T-Bass выйдут на сцену в качестве ведущих сказки.Так в новом «Коньке-горбунке» встречаются Восток и Запад, старинный танец и новая поэзия, Урал реальный и сказочный, и в героях балета мы в конце концов узнаем самих себя — наделенный волшебной силой уральский народ.Хореография Александра Горского в картинах «Волшебный остров» и «Подводное царство» восстановлена по записям Николая Сергеева, выполненным в системе хореографической нотации Степанова и хранящимся в Библиотеке Хоутон Гарвардского университета (Houghton Library, Harvard University).Продолжительность: 2 часа 35

Дом музыки. РОЯЛЬ И ОРКЕСТРКамерный оркестр «B-A-C-H» продолжает открывать Екатеринбургу восходящих звёзд мировой фортепианной сцены! Яркая индивидуальность и виртуозность молодого китайского пианиста Жуй Мина также оставят свой блестящий след в музыкальной истории города.В программу вошли произведения, способные подчеркнуть лучшие грани мастерства одарённого музыканта. «Женевские колокола» Ференца Листа, величайшего композитора-пианиста, совершившего настоящую революцию в истории сольного исполнительства, поражают тонкой красотой фортепианного пейзажа. Эта пьеса была написана в период романтического путешествия Листа по Швейцарии и является завершающим, девятым номером фортепианного цикла «Годы странствий. Год первый: Швейцария».Известно и то, что исторически именно Вольфганг Амадей Моцарт совершил настоящий прорыв, превратив фортепиано в настоящего солиста. Одно из самых популярных и романтических творений великого композитора – Концерт номер 20 ре минор для фортепиано с оркестром. Произведение было создано 10 февраля 1785 года. Уже на следующий день состоялась премьера, причём, сам автор дирижировал за клавиром.Итогом программы станет «Серенада для струнного оркестра до мажор» Петра Ильича Чайковского, созданная композитором «по внутреннему побуждению» и велению сердца. По собственному признанию автора, ориентиром для этого сочинения стала музыка великого Моцарта.ЖУЙ МИНРодился в 2006 году в городе Цзинань (Китай). Музыкой занимается с пяти лет. С 2019 года живёт в Москве и обучается в Центральной музыкальной школе – Академии исполнительского искусства при Московской государственной консерватории имени П.И. Чайковского (класс доцента Дарьи Анатольевны Рябовой).Артиста называют одним из самых одарённых молодых пианистов современности. К своим 19 годам он стал лауреатом 70 национальных и международных конкурсов, участником многих фестивалей.Конкурсы:– Лауреат VIII Международной профессиональной музыкальной премии BraVo в номинации «Классический исполнитель из страны-партнёра» (2026, Москва). – Обладатель I премии XXXIV Международного конкурса пианистов им. Этторе Поццоли, Специального приза за лучшее исполнение сонаты Л. Ван Бетховена и Приза зрительных симпатий (2025 г., Сереньо, Италия)– Лауреат I премии и обладатель золотой медали II Международного конкурса пианистов, дирижеров и композиторов имени С.В. Рахманинова (2025 г., Москва)– Обладатель Гран-При Международного конкурса молодых музыкантов «Симфония Ямала» (2024 г., Салехард)– Обладатель Гран-При XIX Международного конкурса ЦМШ-АИИ «Посвящение С.В. Рахманинову» (2023 г., Москва)– Лауреат I Международного юношеского конкурса имени С.В. Рахманинова (2023 г., Великий Новгород)– Призёр III Международного конкурса "Grand Piano" (2021 г., Москва)Участие в фестивалях:– Музыкальный фестиваль Дениса Мацуева «Диалог поколений»– Международный фестиваль фортепианной музыки имени Эмиля Гилельса– Российско-Китайский музыкальный фестиваль к 75-летию образования КНР– III Международный музыкальный фестиваль Бориса Березовского «Летние вечера в Елабуге»– ХIII Большой литературно-музыкальный фестиваль «Рихтеровские встречи»Пианист ведёт активную гастрольную деятельность, регулярно выступает на главных площадках России, Китая и Италии. В его портфолио выступления в Большом, Малом и Рахманиновском залах Московской консерватории, Концертном зале имени П.И. Чайковского, Московском концертном зале «Зарядье», Московском Международном Доме музыки и Мариинском театре. Сотрудничает с ведущими музыкальными коллективами, среди которых Государственный академический симфонический оркестр России имени Е.Ф. Светланова, Симфонический оркестр Мариинского театра, Московский государственный академический симфонический оркестр, Итальянский филармонический оркестр и другие.ПРОГРАММА Ф. Лист. «Женевские колокола» из цикла «Годы странствий» (Год 1-й: Швейцария), S.160 №9В.А. Моцарт. Концерт для фортепиано с оркестром №20 ре минор, KV 466П.B. Чайковский. Серенада для струнного оркестра до мажор, соч.48ИСПОЛНИТЕЛИЖуй Мин фортепиано / КитайКамерный оркестр «B-A-C-H»Дирижёр – Николай Усенко

ДК им. Окунева г. Нижний Тагил. Мы представляем премьеру совершенно новой программы!Только один вечер.Более 30 культовых фильмов и сериалов.Оркестр, хор и солисты в сиянии 4000 свечей.Вселенная саундтреков — это масштабное музыкальное шоу, посвящённое известным фильмам и сериалам разных поколений.За один вечер вы услышите самые любимые музыкальные хиты российского и зарубежного кинематографа. В программе — легендарные саундтреки из российских и зарубежных фильмов и сериалов: «Брат», «Бригада», «Слово пацана», «Содержанки», «Кадетство», «Майкл», «Бумажный дом», «Красотка», «Дьявол носит Prada», «Очень странные дела», «Величайший шоумен»,«Звездные войны», «Дикий ангел», и многие другие.На сцене — Неоклассик оркестр, хор и солисты театра Урал Опера Балет.За дирижёрским пультом — Анастасия Моисеева.Более 30 артистов, живой звук, любимые киноистории на большом экране и атмосфера 4000 свечей создадут полное погружение в мир легендарного кино.Этот вечер станет идеальным выбором для свидания, семейного отдыха или встречи с друзьями. Для всех, кто любит кино, ценит живую музыку и хочет подарить себе вечер ярких эмоций и впечатлений.Погрузитесь в мир кино через музыку, которую знает каждый. Программа концерта:Концерт пройдёт в двух отделениях и объединит лучшие саундтреки российского и зарубежного кинематографа.1 ОТДЕЛЕНИЕБумер — Главная тема: мобильникБрат / Брат 2 — КрыльяБригада — Главная темаБандитский Петербург — Город, которого нетСтиляги — Пусть всё будет так, как ты захочешьДневной дозор — ОстанусьКадетство — На перегонки с ветромНе родись красивой — Если в сердце живёт любовьСодержанки — My LoveСлово пацана — ПопурриКороль и Шут — Кукла колдунаЛёд — ЛететьМастер и Маргарита — Тема Воланда 2 ОТДЕЛЕНИЕМиссия невыполнима — Главная темаВеличайший шоумен — This Is MeМайкл — Billie Jean, Thriller, Earth Song, BadМулен Руж — Lady MarmaladeПризрак оперы — The Phantom of the OperaБогемская рапсодия — Bohemian RhapsodyДьявол носит Prada — VogueКрасотка — Oh, Pretty WomanПривидение — Unchained MelodyОчень странные дела — Running Up That HillБумажный дом — Bella CiaoКрёстный отец — Speak Softly LoveЗвёздные войны — Главная темаТом и Джерри — Главная темаШрек — Попурри (All Star и др.)Дикий ангел — Cambio Dolor*в программе возможны незначительные

ДКЖ. С концертом выступят любимки детей и молодежи, артисты «Новой песни года» и «ВК Феста», Anjelina, Мали и Джедже. Anjelina — певица, музыкант, автор своих песен, ведущая, участница Премии «Жара Мьюзик Авордс», «ВК Фест», Жара Лайт», «Топ звезды лайка», «Открытие года 2024» музыкальной премии от телеканала СТС кидс, лауреат телефестиваля «Новая песня года 2023». Мали и Джедже — популярный музыкально-танцевальный дуэт, состоящий из двух сестер близняшек, покорившими просторы социальных сетей и задающие популярные танцевальные тренды. Артистки также пишут сами песни, которые быстро набирают популярность. Исполнители песенных хитов «24/7», «В сердце бум», «Красота», «Хранители», «Быть со мной опасно», «Мэн», «Делай как я» и др. с миллионными просмотрами на музыкальных площадках. После концерта артисты бесплатно сфотографируется с каждым слушателем и подарят свой автограф. Продолжительность концерта: 1,5 часа

Свобода. Мы знаем, как вы любите петь! Только представьте, вы исполняете любимые треки в компании друзей под аккомпанемент настоящего оркестра. Главные русские караоке-хиты в исполнении оркестра, в новой программе Sinteza Orchestra, где каждый зритель становиться её участником.

Культурный центр «Урал». Погрузитесь в волшебство «Лебединого озера» – шедевра русской классики, поставленного талантливой труппой «Классический Русский Балет». Этот балет, с его трогательной историей любви принца и заколдованной лебеди, позволит вам ощутить всю красоту и драматизм классического танца. Вы увидите отточенные движения, плавные адажио, великолепную синхронность и искренние эмоции, которые вызывает эта классическая история. В спектакле участвуют выпускники ведущих российских балетных школ, включая Московскую академию хореографии и Академию русского балета им. Вагановой. Художественный руководитель – солист театра Хасан Усманов. Почувствуйте атмосферу средневекового замка, дополняющую эпическую историю любви.

ККТ "Прогресс". ВИА «Синяя птица» подготовил неповторимый и полный приятных сюрпризов праздник песни!Уйти с головой в атмосферу золотых 70-х — 80-х, услышать новые песни, насладиться любимыми хитами ансамбля и вернуться назад полными свежих сил и энергии, вас приглашает легендарный ВИА «Синяя птица».В октябре 1975 года, в стенах Куйбышевской областной филармонии, началась творческая деятельность легендарного ВИА «Синяя Птица», пожалуй, самого известного музыкального проекта, рожденного на Самарской земле. Коллектив подарил огромной армии своих поклонников ставшие бессмертными хиты «Ты мне не снишься», «Клен», «Горько», «Моя любовь жива», «В море ходят пароходы», «Я иду тебе навстречу», «Так вот какая ты», «Белый теплоход» и многие другие.Творчество коллектива не оставляет равнодушными ни поклонников с большим стажем, ни постоянно вливающихся в их ряды молодых зрителей. Трудно переоценить вклад «Синей птицы» в историю поп-музыки — многие её композиции стали поистине народными. Коллектив ведет активную гастрольную деятельность в России и зарубежье, становится лауреатом всероссийских и международных фестивалей, принимает участие в культурной программе Олимпиады в Сочи. В сентябре 2018 года, на родине «Синей птицы» в Самаре, был открыт первый в России памятник песне — легендарному хиту ансамбля

Детская филармония. CAGMO представляет концертную программу по хитам короля поп-музыки — «Симфония Майкла Джексона» в исполнении оркестра при свете свечей. Оркестровые аранжировки CAGMO по-новому раскроют знакомые хиты, сохраняя при этом фирменный стиль Майкла Джексона. В программе: Billie Jean, Earth Song, Beat It, Black or White, Heal the World, They Don’t Care About Us, You Are Not Alone, Smooth Criminal, Give In to Me, In the Closet, Stranger in Moscow, Thriller, Remember the Time, Bad, Say Say Say. Приглашаем услышать легендарные треки по-новому вместе с оркестром CAGMO!

Театр оперы и балета. В Уральской опере звучит одна из самых знаковых русских опер – «Царская невеста» Николая Римского-Корсакова. Это не просто спектакль, это встреча с великой музыкой и драматической историей, переплетенной с вымыслом. Сюжет разворачивается в эпоху царствования Ивана Грозного, когда страсть и интрига сплетаются с политическими играми. Молодая царевна Марфа Собакина, избранная невестой царя, становится жертвой дворцовых интриг, ревности и, возможно, отравления. Любовь, предательство, смерть – все это разворачивается на фоне трагической судьбы царевны и ее неразделенных чувств. Спектакль – это яркое воплощение русской оперной традиции, основанное на одноименной драме Льва Мея. Декорации и костюмы выполнены по эскизам знаменитого театрального художника Федора Федоровского, создавшего образ, который, по словам критика Владимира Бельского, “слушает как зачарованный, ничего не анализируя и не запоминая”. В постановке Урал Оперы – реплика знаменитой постановки Большого театра 1966 года, что делает ее не только художественным, но и музейным произведением. “Царская невеста” – это история о любви, о страсти, о трагедии, о власти и о человеческой судьбе. Это оперное полотно, которое заставляет задуматься о вечных вопросах и дарит незабываемые впечатления. Приглашаем вас окунуться в мир музыки и драмы!

Краснотурьинская Центральная детская библиотека. Литературная программа для детей, направленная на развитие воображения, творческих способностей и любви к чтению. Участников ждет знакомство с детской прозой и поэзией, встречи с современными авторами и иллюстраторами, интерактивные викторины по мотивам известных сказок. Дети смогут поучаствовать в создании собственных литературных историй, оживить любимых персонажей и примерить на себя роли героев классических произведений. Мероприятие превращает чтение в увлекательное

Дворец культуры г. Алапаевск. Балет «Спящая красавица» — это драгоценная энциклопедия классического танца. Благодаря изумительной музыке Петра Чайковского и изысканной хореографии Мариуса Петипа сказка Шарля Перро превратилась в пышное зрелище и роскошную балетную феерию.Спектакль удивляет фантастическими декорациями: зрители увидят и дворец в бархате и позолоте, и заколдованный лес, красивыми и яркими костюмами. Балет восхищает сценами торжественного шествия, бал — маскарада, на котором собираются герои популярных сказок : Кот в сапогах и Белая кошечка, Красная шапочка и Волк, Принцесса Флорина и Голубая птица.В центре постановки — романтические образы принцессы Авроры и пылко влюбленного принца, доброй, несущей радость и счастье феи Сирени. Во всем этом таится особый шарм, магическая притягательность балета. Великолепная музыка, превосходные танцы и праздничные декорации на два часа возвращают зрителя в волшебный мир детства. «Классический Русский балет» — успешная московская труппа классического танца.За время активной творческой жизни,компания зарекомендовала себя как профессиональный развивающийся коллектив, в который вошли лучшие представители балетных школ России, талантливая перспективная молодежь и зрелые заслуженные мастера танца. Основу балетной труппы на сегодняшний день составляют выпускники Московской академии хореографии, Академии русского балета имени А.Я. Вагановой (Санкт-Петербург) и других известных балетных школ России.В формировании коллектива Классического Русского балета принял участие его художественный руководитель, солист театра Хасан

Дворец Культуры ПНТЗ. ВИА «Синяя птица» подготовил неповторимый и полный приятных сюрпризов праздник песни!Уйти с головой в атмосферу золотых 70-х — 80-х, услышать новые песни, насладиться любимыми хитами ансамбля и вернуться назад полными свежих сил и энергии, вас приглашает легендарный ВИА «Синяя птица».В октябре 1975 года, в стенах Куйбышевской областной филармонии, началась творческая деятельность легендарного ВИА «Синяя Птица», пожалуй, самого известного музыкального проекта, рожденного на Самарской земле. Коллектив подарил огромной армии своих поклонников ставшие бессмертными хиты «Ты мне не снишься», «Клен», «Горько», «Моя любовь жива», «В море ходят пароходы», «Я иду тебе навстречу», «Так вот какая ты», «Белый теплоход» и многие другие.Творчество коллектива не оставляет равнодушными ни поклонников с большим стажем, ни постоянно вливающихся в их ряды молодых зрителей. Трудно переоценить вклад «Синей птицы» в историю поп-музыки — многие её композиции стали поистине народными. Коллектив ведет активную гастрольную деятельность в России и зарубежье, становится лауреатом всероссийских и международных фестивалей, принимает участие в культурной программе Олимпиады в Сочи. В сентябре 2018 года, на родине «Синей птицы» в Самаре, был открыт первый в России памятник песне — легендарному хиту ансамбля

Театр оперы и балета. Театр представляет балет «Сказ о каменном цветке» Сергея Прокофьева. Изначально не прижившийся, спектакль обрел новую жизнь благодаря постановке Юрия Григоровича. Теперь, в интерпретации Антона Пимонова и Юлианы Лайковой, «Каменный цветок» вновь оживает, вдохновленный мифологией сказов Бажова и прокофьевской музыкой. Спектакль рассказывает о необычном «уральском народе» и о том, как сохранить свою человечность, если вокруг начинают расти каменные цветы. Продолжительность: 2 часа с антрактом.

ККТ Космос. Любовь Успенская – легенда русского шансона, любимая миллионами. Встречайте уникальную возможность услышать голос, покоривший Америку и завоевав признание во всем мире. Её концерты – это не просто музыка, это погружение в историю, влюбленность и вера в мечту. Успенская – первая русская исполнительница шансона, получившая платиновый альбом от Американской ассоциации звукозаписывающих компаний за миллион проданных копий – за дебютный альбом "My Loved One", записанный в Нью-Йорке в 80-х. Над пластинкой работали Раймонд Паулс, Максим Дунаевский, Вилли Токарев, Михаил Шуфутинский и Михаил Танич. В её репертуаре – хиты, знакомые каждому: "Пропадаю я", "Карусель", "Горький шоколад твоего поцелуя" и многие другие. Успенская – это дуэты с Леонидом Агутиным, Настей Каменских и Филиппом Киркоровым, десятки премий "Шансон года" и, конечно, любовь миллионов.

Дворец молодёжи. Приглашаем вас на спектакль "Случайная встреча" – вечер легкого юмора и неожиданных поворотов! Катерина, находящаяся на грани отчаяния, чуть не совершает роковой шаг. Но случайная встреча с загадочным Игорем, и его квартира, полная комичных ситуаций, дают ей второй шанс. В центре сюжета – детективная интрига, непредсказуемые события и яркие персонажи. В спектакле блистают Мария Кравченко, Роман Юнусов и Татьяна. Вас ждет вечер, полный смеха и отличного настроения!